Las Rutas del jazz

  La era del swing, que floreció durante las décadas de 1930 y 1940, no solo revolucionó el panorama musical, sino que también dio origen a un fenómeno cultural que conquistó las pistas de baile. Este periodo marcó el auge de las big bands, lideradas por figuras como Duke Ellington, Count Basie y Benny Goodman, cuyas composiciones no solo fueron escuchadas, sino también bailadas con pasión y estilo. El swing, caracterizado por su ritmo sincopado y energético, inspiró una variedad de estilos de baile que se popularizaron en Estados Unidos y luego en el resto del mundo. En clubes nocturnos, salones de baile y competiciones, la música swing animaba a las multitudes a moverse al compás de sus vibrantes compases. Entre los muchos estilos que emergieron, el Lindy Hop destacó como el baile por excelencia de la era del swing. Originado en el Harlem neoyorquino y popularizado en el icónico Savoy Ballroom, este estilo combinaba elementos del charlestón, el foxtrot y otros bailes popula...

     El árbol del jazz de Williams, “Historia del jazz de Mary Lou Williams”, dibujado por David Stone Martin (Instituto de Estudios de Jazz, Universidad Rutgers) Mary Lou Williams, una de las pianistas más influyentes del jazz, destacó por su versatilidad estilística y sus composiciones profundamente espirituales. Además de su brillante carrera como intérprete, jugó un rol crucial como educadora. Entre 1976 y 1981, ofreció conferencias-recitales en universidades como Rockhurst, Michigan y Duke, donde fue artista residente. Estos eventos, que combinaban interpretaciones musicales con una narrativa cronológica de la historia del jazz, reflejaban su perspectiva personal y espiritual sobre el género. A través de estas presentaciones, Williams no solo consolidó su lugar en el canon del jazz, sino que también abordó temas clave como la periodización, los estilos y la improvisación. Su enfoque integraba su identidad como mujer negra espiritual y sus críticas hacia ciertos es...

🎷 ✨ Los Mound City Blue Blowers: Innovación y creatividad en el jazz ¿Sabías que una banda de St. Louis en los años 20 revolucionó el jazz usando instrumentos poco convencionales como el kazoo y un peine con papel de seda? 🎶 Formados en 1923, los Mound City Blue Blowers , liderados por Red McKenzie , llevaron su estilo único a grandes escenarios y conquistaron al público con sus grabaciones millonarias. Aunque su historia fue breve, su impacto en la popularización del jazz y su legado creativo aún resuenan en la historia del género. 📚 Esta increíble historia la encuentras en Las Rutas del Jazz , el libro de Marcelo Bettoni, donde se exploran momentos fascinantes del jazz. Las Rutas del Jazz es un podcast creado con la colaboración de la inteligencia artificial, que diseñó las voces y desarrolló los temas de mis artículos más recientes, basados en mi libro Las Rutas del Jazz . A través de estos episodios, exploramos la creación del jazz y su legado en la historia de la mús...

  Cuando se habla de las grandes figuras del jazz, suelen destacarse los nombres de quienes revolucionaron los escenarios y grabaciones. Sin embargo, también se construye en las aulas, en los ensayos privados y en los pequeños gestos de quienes dedican su vida a formar a las nuevas generaciones. Clyde Kerr Sr., trompetista, director de orquesta y docente de Nueva Orleans, encarna este tipo de grandeza silenciosa. Clyde Kerr Sr. creció en Nueva Orleans, una ciudad donde la música se respira en cada esquina. Desde joven demostró un talento excepcional con la trompeta, destacándose como miembro de la Orquesta de la Preparatoria McDonough No. 35. Su habilidad lo llevó a servir durante la Segunda Guerra Mundial en la Banda de la Marina de Nueva Orleans, donde su maestría con el instrumento contribuyó a elevar el nivel de las bandas militares de la época. Tras el conflicto, Kerr regresó a su ciudad natal con una visión clara: no solo quería continuar su carrera musical, sino también ...