Las Rutas del jazz

          La Orquesta Peerless y la Orquesta Imperial tocaron en 1909 y 1910 en los bailes celebrados en Economy Hall. La imagen muestra a la Orquesta Peerless, con el trombonista y miembro de The Economistes , George Filhe, y el baterista John Vigne. Economy Hall: La Cuna Secreta del Jazz de Nueva Orleans Economy Hall es un lugar que muchas personas asocian con la cuna del jazz, especialmente aquellos que han experimentado su legado durante el Festival de Jazz y Patrimonio de Nueva Orleans. Sin embargo, pocos saben que la historia detrás de este icónico salón de baile es fundamental para entender los orígenes del jazz y su conexión con las luchas sociales y culturales de los afroamericanos en el sur de Estados Unidos. Economy Hall fue el lugar de reunión de la Société d'Economie, una asociación de ayuda mutua fundada en 1836 por personas de color libres en Nueva Orleans. En un contexto en el que la segregación racial estaba en su apogeo y las oportunidades ...

  El Carnaval de Nueva Orleans: Innovación y Tradición en el Mardi Gras A pesar de sus numerosas tradiciones, el Carnaval de Nueva Orleans siempre ha sido un espacio para la innovación. La celebración contemporánea del Mardi Gras debe su estructura en gran medida al Mistick Krewe of Comus, fundado en 1857 por empresarios angloamericanos. Esta organización agregó un grado de formalidad a las festividades previas a la Cuaresma, que hasta entonces se habían celebrado con bailes enmascarados, conocidos como bals masqués , y procesiones callejeras organizadas por la comunidad criolla de la ciudad. Desde la década de 1890, el Carnaval de Nueva Orleans ha estado estrechamente ligado a la presentación de debutantes, un evento social que marcaba la transición de las jóvenes a la adultez dentro de la alta sociedad. No obstante, este periodo también estuvo caracterizado por la consolidación de las leyes de segregación racial conocidas como Jim Crow, lo que redefinió los espacios de celebr...

  El 23 de enero de 2025, fue el estreno mundial de Morgiane , la ópera de larga duración más antigua conocida de un compositor afroamericano. Su autor, Edmond Dédé (1827-1901), nacido en Nueva Orleans, plasmó en esta obra una vida de viajes, desafíos y exploración musical. A pesar de nunca haber visto su obra representada en vida, más de un siglo después, Morgiane por fin cobrará vida en la Catedral de San Luis, antes de presentarse en otras ciudades. Edmond Dédé nació en una familia de personas negras libres en Nueva Orleans y creció rodeado de música. Su padre, profesor de música, lo introdujo en el clarinete, el violín y la composición. Más tarde, estudió teoría musical con Charles-Richard Lambert, un reconocido profesor afroamericano. En la década de 1840, emigró a México, pero regresó en 1851 y publicó Mon pauvre coeur en 1852 de manera independiente, ante el desinterés de los editores de Nueva Orleans. Dédé enfrentó obstáculos significativos a lo largo de su carrera. s...

  En el convulso escenario cultural de la década de 1930, un grupo de apasionados del jazz sentó las bases de una de las instituciones más influyentes en la historia de este género en Europa: el Hot Club de Francia. Fundado en París en 1932 por Jacques Auxenfans y Elwyn Dirats, este club de jazz surgió inicialmente como una organización estudiantil con el propósito de organizar bailes. Sin embargo, la ambición de sus creadores pronto trascendió los límites escolares. Con la colaboración de Pierre Gazères y el apoyo del columnista de Jazz-Tango, Hugues Panassié, la iniciativa tomó forma y adoptó un nombre que marcaría una era: Hot Club de Francia. A medida que la organización crecía, figuras clave como Jacques Bureau, Pierre Nourry y Charles Delaunay (quien se unió en 1933) consolidaron su estructura. Más allá de los encuentros para la escucha de discos, el Hot Club promovió conciertos, creó el primer sello discográfico francés dedicado exclusivamente al jazz (Swing Records), y ...

    La magia del jazz no solo está en sus notas, ¡sino también en los instrumentos que le dan vida! 🎼 La canción "Now You Has Jazz" , escrita por Cole Porter para la película High Society (1956), nos muestra qué instrumentos son esenciales para crear este maravilloso género musical. 👥 Los músicos detrás de la música: 🎤 Bing Crosby - Voz 🎺 Louis Armstrong - Trompeta 🎷 Edmond Hall - Clarinete 🎻 Arvell Shaw - Contrabajo 🎹 Billy Kyle - Piano 🥁 Barrett Deems - Batería 🎵 Trummy Young - Trombón 💡 Actividad para los más pequeños: Invita a los niños a descubrir los instrumentos del jazz. Pregúntales: ¿Qué instrumentos ves y escuchas en la banda? ¿Sabes cómo producen sonido de los diferentes instrumentos? 🎭 ¡Anímales a imitar a los músicos y a explorar el ritmo! Este ejercicio no solo es divertido, sino que también les ayuda a entender cómo se combina todo para crear el jazz. 🎷 ¿Qué instrumento te gustaría toca...

  El jazz, como fenómeno musical y cultural, nació en un contexto de un crisol de culturas. Su primer estilo, la Escuela de Nueva Orleans, constituye un capítulo esencial en la historia de este género. Este estilo, junto a otros surgidos hasta la era del swing, integra el "jazz tradicional o hot jazz", caracterizado por una expresividad efusiva y acalorada. Entre sus principales rasgos destacan la textura polifónica horizontal, solos intercalados en melodía acompañada, pasajes homofónicos, timbres "sucios" (dirty tone) y la improvisación colectiva. La falta de registros fonográficos previos a 1917 hace imposible determinar cómo sonaban exactamente las primeras bandas de jazz. Sin embargo, el sonido de la Escuela de Nueva Orleans ha sido reconstruido a partir de relatos de los músicos y grabaciones realizadas posteriormente en Chicago. Figuras como Buddy Bolden, Freddie Keppard y Tony Jackson se encuentran entre los pioneros, aunque muchos de ellos no dejaron regis...

Lonnie Johnson, nacido el 8 de febrero de 1899 en Nueva Orleans, Luisiana, fue una figura esencial en la evolución de la guitarra en el jazz y el blues. A lo largo de su carrera, desde sus primeras grabaciones en los años 20 hasta su resurgimiento en las décadas de 1950 y 1960, Johnson dejó una huella indeleble en la música popular, influyendo en guitarristas de géneros tan variados como el jazz, el blues y el rhythm and blues. Johnson nació en el vibrante entorno musical de Nueva Orleans, una ciudad clave en la formación del jazz. Desde joven mostró su talento en múltiples instrumentos, comenzando con el violín, pero fue en la guitarra donde realmente destacó. A los 14 años ya estaba tocando en eventos sociales con la banda de cuerdas de su familia. Su exposición a una amplia variedad de estilos musicales, desde el minstrelsy negro hasta el jazz y el blues primitivo, influyó profundamente en su estilo. Según el bajista de jazz Pops Foster, " Lonnie Johnson fue un pionero de la ...

  El estilo de jazz tradicional de la escuela de Chicago siempre ha estado estrechamente vinculado a la incorporación de nuevos temas en el repertorio del jazz. A través de los músicos que forman parte de esta corriente, se consolidaron muchas de las obras que hoy reconocemos como pilares del jazz tradicional. Sin embargo, dentro de este enfoque, existen interpretaciones divergentes que merecen ser analizadas con detenimiento, pues reflejan las distintas formas de entender y ejecutar este legado musical. Si bien Nueva Orleans ha sido el semillero del jazz, el repertorio como tal no ha tenido la misma centralidad que en otros estilos. Los músicos de la ciudad, desde Louis Armstrong hasta George Lewis, han dado mayor importancia a la expresión emocional y la energía en sus interpretaciones, dejando de lado la idea de adherirse a un repertorio fijo o "clásico." Los grandes del jazz de Nueva Orleans no necesariamente se atuvieron a las partituras ni a los estándares establecido...